Isamu Noguchi, né en 1904 à Los Angeles, est le fils du poète japonais Yone Noguchi et de l'écrivaine américaine Leonie Gilmour. Après ses études à l'Université de Columbia et à l'école d'art Léonard de Vinci, il créé son propre studio, et organise ses premières expositions personnelles à New York.
"Mon père, Yone Noguchi, est Japonais et a longtemps été connu comme un interprète de l'Est à l'Ouest, à travers la poésie. Je tiens à remplir mon héritage", écrit-il dans sa proposition pour la bourse Guggenheim qu'il reçoit en 1927. A ce titre, il voyage à Paris et travaille dans l'atelier de Constantin Brancusi. Suite à ce séjour, il rentre aux Etats-Unis avec l'intention d'effacer les limites entre la sculpture monumentale et la conception de meubles organiques.
Il est très influencé par son apprentissage en 1930-31 de la peinture chinoise traditionnelle, ainsi que par l'art de la céramique, qu'il a étudié sous la direction de Jinmatsu Uno au Japon.

Ses différentes influences en font un artiste universel dont le champ d'expression englobe la sculpture, le mobilier, les luminaires, la décoration intérieure et l'aménagement de places et de jardins. Son style sculptural se caractérise par des formes organiques et expressives.

Cette table basse, conçue en 1944, est une preuve de la croyance d'Isamu Noguchi, qui pensait que "tout est sculpture".
Il considérait sa fameuse Coffee Table comme sa plus belle création dans le domaine du design. Sa forme organique évoque ses sculptures de la même époques, abstractions en bronze et en marbre aux formes rondes et expressives. Sa simplicité et l'équilibre de son design, avec son lourd plateau en verre posé sur 2 pièces en bois placées à angle droit, en ont fait une œuvre indémodable.

La signature de Noguchi est gravée à l'acide dans le verre. Le piètement est en frêne teinté noir.
Designer : Isamu Noguchi
Editeur : Vitra
Dimensions : 128 x 93 x 40 cm

Isamu Noguchi, born in 1904 in Los Angeles, is the son of the Japanese poet Yone Noguchi and the American writer Leonie Gilmour. After his studies at Columbia University and the Leonardo da Vinci School of Art, he created his own studio and organized his first solo exhibitions in New York.
"My father, Yone Noguchi, is Japanese and has long been known as a performer from East to West, through poetry. I want to fulfill my heritage," he wrote in his application for the Guggenheim Fellowship, which he received in 1927. As such, he traveled to Paris and worked in Constantin Brancusi's studio. Following this stay, he returned to the United States with the intention of blurring the boundaries between monumental sculpture and organic furniture design.
He was greatly influenced by his 1930-31 apprenticeship in traditional Chinese painting, as well as the art of ceramics, which he studied under Jinmatsu Uno in Japan.

His various influences make him a universal artist whose field of expression encompasses sculpture, furniture, lighting, interior decoration and the design of squares and gardens. His sculptural style is characterized by organic and expressive forms.

This coffee table, designed in 1944, is proof of Isamu Noguchi's belief that "everything is sculpture".
He considered his famous Coffee Table as his most beautiful creation in the field of design. Its organic form evokes his sculptures of the same period, abstractions in bronze and marble with round and expressive forms. Its simplicity and the balance of its design, with its heavy glass top placed on 2 wooden pieces placed at right angles, have made it a timeless work of art.

Noguchi's signature is acid-etched into the glass. The base is in black-stained ash.
Designer: Isamu Noguchi
Publisher : Vitra
Dimensions: 128 x 93 x 40 cm